SONAJERO: CANDRES

Redacción Alter Vox Media.
Imágenes cedidas por el artista.

¿Cómo nace esta propuesta musical?

Mi primera experiencia fue en el colegio, en una izada de bandera vi cómo dos estudiantes hicieron una presentación de Rap y al ver esto me sentí totalmente cautivado, a tal punto que me dije “yo quiero eso, yo quiero ser rapero”, entonces me empecé a relacionar con ellos y me fueron mostrando música, me explicaron que había que tener un AKA (nombre de rapero) y que esto era un parte de una gran cultura llamada HipHop. De ahí en adelante entendí que eso no me iba a soltar nunca y empecé a explorar con las primeras creaciones, grabando con el computador de mesa en la casa, viendo tutoriales y feliz de poder jugar con las letras y creaciones. Al pasar los años me inmiscuí muchísimo más en el intercambio de experiencia que ofrecía compartir con más personas y le fui dando forma a mi proyecto, empecé a sacar las primeras producciones, cantar en los primeros eventos y bueno, hoy en pleno 2026 seguimos más vigentes y activos que nunca con muchas ganas aún como si esto aún estuviera arrancando.

¿Qué tanto ha influido el hecho de vivir en una ciudad fronteriza?

Me gusta muchísimo ésta pregunta mano, porque claro, fuimos artistas influenciados por ese intercambio cultural y de experiencia que implica vivir en una ciudad que es una de las fronteras más activas de Latinoamérica. En Cúcuta, como muchas otras cosas, el Rap nos llegó primero por Venezuela que Bogotá o Medellín, el interior del país tuvo una influencia más de la cuna de Estados Unidos, la nuestra, o al menos la mía, fue primero escuchando esos raps en español creados en Venezuela por grupos como Venezuela Subterránea, Vagos y Maleantes, La Corte, entre otros. Por otro lado, también las dinámicas propias de esta ciudad y departamento, implican una narrativa consiente, porque vivimos problemáticas sociales como migración, conflicto armado, desplazamiento de comunidades indígenas, políticas publicas que no responden a las necesidades reales, violencia, intercambios comerciales, abandono estatal y todo esto le hace al artista construir una identidad con sentido social y eso influyó muchísimo en mis letras y en mi identidad como Candres. Entonces mi concepto de Rap termina atravesando todas estas temáticas y resulta un mensaje social, consiente y regionalista, con sentido de pertenencia y con el lema de 100% Cucuteño.

¿Cuáles son tus principales referentes musicales?

Los primeros referentes musicales los encontré acá mismo en Cúcuta, en grupos con Artymañaz, Ahiman, Mr Doc, Joga, Digman, Franco, Doguet, Snake, entre otros. Ya luego fui explorando otro grupos y solistas latinoamericanos como Los Aldeanos, Adikta Sinfonía, La Funeraria, Rxnde Akozta; algunas agrupaciones españolas como SFDK, Violadores del Verso, Nach, Mucho Muchacho, entre otros. Y luego con las agrupaciones colombianas sonadas como MBZ, Ali Aka Mind, La Etnnia, Fondo Blanco, Flacoflow y Melanina, en la actualidad aún los escucho mucho junto a Alkolíricoz quienes tienen quizá la propuesta que más me gusta de Rap Colombiano.

¿Cómo ha sido la recepción del público?

Las personas que me escuchan valoran mucho que sea una propuesta auténtica, que genuinamente representa esa cotidianidad que viven, porque se identifican. La recepción la califico como exitosa porque han entendido el mensaje, la cucuteñeidad y el trasegar de la frontera, la memoria del departamento y la historia que nos atraviesa termina siendo eso que represento y por eso la gente no lo escucha si no que lo compra, paga una boleta, apoyan los estrenos y algunas personas de hecho agradecen que lo haga, eso me parece súper exitoso.

¿Qué ha sido lo más difícil a la hora de consolidar tu carrera musical?

Sin duda alguna mantenerse constante, con unas dinámicas económicas convulsas. Es supremamente difícil sacar productos de calidad seguido, al menos uno por mes, porque pues aún no es mi entrada de ingresos principal, la vida me la gano de otra manera con otra profesión: soy psicólogo especialista en intervención social, trabajo con organizaciones de cooperación internacional. Entonces creo que el reto es mantenerse en el ejercicio de sacar productos, y también, adaptarse a las nuevas dinámicas de promoción, esto es fundamental porque hoy en día no es suficiente con sólo hacer buena música, tienes que crear contenido, tienes que ir a entrevistas, tienen que moverte en canales digitales, tienes que pautar, hay que hacer muchas más cosas que sólo música.

¿Cuál ha sido el momento más significativo de tu carrera?

El año pasado (2025) nos metimos en una “vacaloca” de organizar un magno evento en el cual queríamos meter 300 persona en un lugar muy conocido de acá de la ciudad con sólo artistas cucuteños de varios géneros, Rap, Salsa, Rock, Reggae, Funk, y yo fui quien cargó con las responsabilidades totales de pagarles dignamente a los artistas, el sonido, la tarima, la logística y la boletería (si no se vendía toda la boletería entraba no sólo en pérdidas económicas si no de legitimidad), pero lo logramos, fueron 400 personas y fue todo un éxito, siento que ese evento me marcó mucho como artista y gestor cultural. Participar de la Fiesta del Libro en Cúcuta como artista invitado también me llena de mucho orgullo, así como en festivales regionales y municipales.

¿Cuál ha sido tu momento más oscuro como artista?

Lidiar con los bloqueos creativos es supremamente frustrante, sentir que uno como artista está quedado en comparación con otro es un grave error, pero a veces inevitable, y a veces genera mucho daño emocional. No encontrar el equilibrio financiero también produce intolerancia total, verlo como un gasto y no como una inversión es fastidioso. Creo que esas son mis partes más oscuras.

¿Qué quieres que quede de ti cuando alguien escuches tus canciones años después?

Que las canciones y sus mensajes sigan siendo vigentes me parece una gran victoria de haber leído bien el contexto en su momento, porque el cómo envejecen la obras es lo que las hace referencias o hitos en la cultura. También que sepas que fue alguien que no la tuvo fácil pero aún así hizo lo que mejor pudo con lo que tenía para sacar productos musicales de calidad tipo exportación desde una ciudad tan difícil como Cúcuta.

¿Qué consejos le darías a otros artistas que recién inician su carrera?

No es fácil, pero si es lo que realmente amas, valdrá cada bendito segundo que le inviertes a esto. ¡Además, en una época como ésta donde más gana fuerza la Inteligencia Artificial, los productos hechos por humanos son los que mantienen la esencia de nuestra especie! Que no se rindan, por más de que haya muchos motivos para hacerlo, a veces “todo estamos a un tema de lograrlo”

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